|
|
|
|
|
media 2010 |
| . |
|
Musiker från tio länder till orgelfestivalen |
Ålandstidningen |
13.11.2010 |
|
|
Schaffer till orgelfestivalen |
Nya Åland |
12.11.2010 |
|
|
Ålands orgelfestival lyckad |
Ålands Radio TV |
05.07.2010 |
|
|
Samspelt italiensk duo tömde orgeln |
Nya Åland |
05.07.2010 |
|
|
En lunchkonsert värd bragdmedalj |
Nya Åland |
05.07.2010 |
|
|
Vaggade in publiken i ålderdomlig tid |
Ålandstidningen |
03.07.2010 |
|
|
Tre videoklipp |
TV Åland 24 |
02.07.2010 |
|
|
Gudomligt sväng under kyrkvalven |
Nya Åland |
02.07.2010 |
|
|
Folkmusikbetonat med extra bonus |
Nya Åland |
01.07.2010 |
|
|
Riktigt fint och spännande konsert |
Ålandstidningen |
01.07.2010 |
|
|
Alleluia, vad månde det bli av dessa! |
Nya Åland |
30.06.2010 |
|
|
Spännande konsert i sin helhet |
Ålandstidningen |
30.06.2010 |
|
|
Mozart, Bach och drömda världar |
Nya Åland |
29.06.2010 |
|
|
Stjärnglans när Sofie debuterade |
Ålandstidningen |
29.06.2010 |
|
|
Upplagt för omväxlande orgelfest |
Nya Åland |
23.06.2010 |
|
|
Orgelkonst i Ålands kyrkor |
Aland.com |
18.06.2010 |
|
|
Himmelska toner för stressade själar |
Kyrkpressen |
27.05.2010 |
|
|
Anrik festival prövar nya grepp i år |
Ålandstidiningen |
20.05.2010 |
|
|
Lockar med variationsrik orgelfest |
Nya Åland |
20.05.2010 |
|
|
Kvinnlig prägel på årets orgelfestival |
Ålandstidiningen |
18.01.2010 |
|
MUSIKER FRÅN TIO LÄNDER TILL ORGELFESTIVALEN ÅLANDS ORGELFESTIVAL 2011 Gäster: Esa Toivola, Finland, Asta Kriksciunaité, sångerska Litauen, Renata Marcinkuté-Lesieur, Litauen, Mario Perestegi, Kroatien, Björn Steinar Sólbergson, Island, Ennio Cominetti, Italien, Janne Schaffer & Marcus Wargh, Sverige, Matthias Giesen, Österrike, Jérome Faucher, Frankrike, Alessandro Bianchi, Italien, Karol Hilla, Polen. Åländska: Mikael Fagerholm, Jens Palmqvist, Guy Karlsson, Julia Westerberg, Anders Laine, Lita Gustavsson, Bertil Andersson. - Vi är faktiskt väldigt tidiga i år, säger Henryk Gwardak när han presenterar programmet för Ålands orgelfestival 2011. Han är ordförande för föreningen bakom festivalen och han är glad över att deltagare från två nya länder är med, Kroatien och Österrike. Totalt deltar musiker och sångare från tio olika länder och hela programmet omfattar 14 konserter. - Det är väldigt många musiker som hör av sig och vill komma. Just nu är väntetiden till vår festival mellan två och tre år, säger Gwardak. Festivalen hålls från den 26 juni till den 2 juli. Det är klassisk festivaltid, veckan efter midsommar. - Vi tror att det är viktigt med ett fast datum. Vi har sett föreningar som flyttat festivaldatum mycket och det har gjort att de tappat publik, säger han. Jubileumsorgel Mariehamns stad firar ju sitt 150-års nästa år och 150 år fyller också den ravanderska orgeln i Eckerö kyrka. Det ska man uppmärksamma med en konsert där den italienske organisten Ennio Cominetti spelar tidstrogen musik på instrumentet. Sottunga, som i år inte var med i festivalen, får en konsert nästa år. Det är trion Lita Gustavsson, Bertil Andersson och Karol Hilla från Polen som ger en kammarkonsert där den första juli. Dagen efter ger samma trio konsert i Vårdö bönehus. Bach vid lunchtid är en populär konsertform och festivalen erbjuder två sådana konserter nästa år. Sedan vill vi pröva ett nytt grepp för barnkonserten. Det blir en orgelsaga berättad av Julia Westerberg och Anders Laine. - Vi har också lagt konserten till lite senare på dagen, säger Gwardak. I Saltvik Öppningskonserten hålls i Saltviks kyrka med tenoren Mikael Fagerholm som sångsolist. Festivalens avvikare är Janne Schaffers och Markus Warghs konsert i Jomala kyrka den 30 juni. Schaffer, som spelar elgitarr, har tidigare gästat Åland i mer jazziga sammanhang. Men med Wargh vid orgeln blir tonerna mer sakrala. En konsert med romantisk fransk orgelmusik blir det i Lemlands kyrka och hela festivalen avslutas i Sunds kyrka med en konsert som bjuder på italiensk orgelmusik från 1600-tal till nutid. BENITA MATTSSON-EKLUND |
|
SCHAFFER TILL ORGELFESTIVALEN Gitarristen Janne Schaffer kommer till Åland. Den här gången för att spela på Ålands orgelfestival till sommaren. Schaffer skall ge konsert tillsammans med organisten Markus Wargh, ursprungligen från Jakobstad, men numera verksam i Sverige. Henryk Gwardak i festivalföreningen konstaterar att Janne Schaffer varit aktuell för festivalen redan under ett antal år. Han är en skicklig gitarrist och känd också från tidigare framträdanden på Åland, bland annat i samband med jazzfestivalen. Markus Wargh, som Schaffer skall spela med i Jomala kyrka har studerat orgelspel vid Sibelius Akademin där han fi ck diplom med högsta betyg och sedan utbildat sig till konsertorganist vid musikhögskolan i Piteå. – Wargh har bland annat uppmärksammats för sina enastående talanger som improvisatör. Högklassigt I övrigt kan Henryk Gwardak och festivalföreningen bjuda på ett både varierande och högklassigt program under den trettioåttonde festivalen som infaller mellan den 26 juni och 2 juli 2011. – Åland inberäknat kan vi nu presentera artister från tio länder och vi ger konserter i fjorton kyrkor i tio kommuner. Sottunga, där vi tyvärr inte kunde ge någon konsert i år, återkommer 2011, berättar Gwardak. Två nya länder är representerade: Österrike och Kroatien. Öppning i Saltvik Öppningskonserten blir i Saltviks kyrka med sång av tenoren Mikael Fagerholm och med Esa Toivola från Kangasala på orgel. Bland kända medverkande fi nns till exempel sopranen Asta Kriksciunaite från Litauen som framträder vid en konsert i Finströms kyrka tillsammans med sin landsmaninna, organisten, Renata Marcikute-Lesieur. Bland åländska medverkande märks till exempel fl öjtisten Lita Gustavsson och gitarristen Bertil Andersson som ger konsert i Vårdö med den polske organisten Karol Hilla. I festivalen uppmärksammas att den gamla Ravander-orgeln i Eckerö kyrka blir 150 år. Organisten Ennio Cominetti från Varenna i Italien kommer att bjuda på en konsert på den åldriga orgeln. Ståtlig avslutning blir det med en konsert i Sunds kyrka där organisten Alessandro Bianchi, även han från Italien, bjuder på italiensk orgelmusik från 1600-tal till nutid. På adressen http://www.alfest. org på internet finns mer information om festivalen. JAN KRONHOLM |
|
ÅLANDS ORGELFESTIVAL LYCKAD I helgen avslutades Ålands orgelfestival efter en vecka full av konserter med allt från jazz till klassisk Bach i kyrkor runt om på Åland. Festivalen var den 36:e i ordningen och festivalens ordförande Henryk Gwardak var efteråt mycket positiv. -Vi är riktigt nöjda, publikantalet var ungefär som tidigare, det ökade lite på lunchkonserterna och minskade lite på kvällarna, men det beror nog på att vi hade väldigt många konserter. Henryk Gwardaks personliga favoriter var jazzkonserten, bachkonserten och avslutningskonserten. |
|
SAMSPELT ITALIENSK DUO TÖMDE ORGELN Ålands orgelfestival: ”Italienskt orgelfyrverkeri.” S:t Görans kyrka, Mariehamn, lördag 3 juli. Federica Iannella och Giuliana Maccaroni, orgel. Erland Mattsson, programpresentation. Avslutningskonserten på den 36:e upplagan av Ålands orgelfestival var komplett italiensk. Två kvinnliga organister från Italien trakterade instrumentet fyrhändigt. De hade själva transkriberat musiken av den italienske operatonsättaren Gioacchino Rossini (1792–1868) och hans ungefär samtida landsman Giovanni Morandi, betydligt mindre känd. Då Federica Iannella och Giuliana Maccaroni tagit plats uppe på orgelläktaren i S:t Görans kyrka var allt klart för fyrverkeri. Konsertbesökarna kunde nere i de välfyllda bänkarna följa med på den storbildsskärm som placerats i koret. Konceptet med videoöverföring, vanligt på rockkonserter, var något nytt och spännande för orgelfestivalen. Kattlik mjukhet Bägge organisterna visade prov på uppodlad teknik och behärskning. Med nästan kattlikt mjuka rörelser, men ändå bestämt, greppade de tangenterna och tryckte ned pedaltasterna. Duon var mycket samspelt. Manualväxlingarna var otaliga. Likaså registerbytena. Inte mindre än tre registranter krävdes! Kaj-Gustav Sandholm, Katrin och Henryk Gwardak, som assisterade, hade bokstavligen händerna fulla. Erland Mattsson ledsagade åhörarna genom konserten med kort och trevlig bakgrundsinformation om musiken. Fint och varierat Programmet bestod nästan uteslutande av ouvertyrer. Den orkestrala karaktären var påfallande, vilket speglades i ständigt klangliga kontraster och dynamiska schatteringar. Organisterna tömde orgeln på dess resurser genom att använda allt från spröda flöjter och olika solostämmor till maffigt tutti. Det var fint och varierat. Exempelvis bröstverkets krumhorn kom effektfullt till gagn på många ställen. Rossini visar i sin musik en slående melodisk begåvning. Ouvertyrerna är episodiskt uppbyggda, där korta tematiska avsnitt avlöser varandra. Crescendot är en vanlig ingrediens. Musiken är dock genomgående homofon, helt utan polyfona ansatser, och de solistiska melodierna stöttas av ackord och kompfigurer i det oändliga. Intrycket blir lätt stereotypt när man lyssnar till flera ouvertyrer på rad. Rossini hade varit nöjd Roligast var passagen ”den tjuvaktiga skatan” som duon målade upp träffande och onomatopoetiskt. Rossini själv skulle ha varit nöjd med denna orgelversion. Tilltalande var även den vackra soluppgången, följd av en häftig storm hämtad ur ”Wilhelm Tell”. Vänner av gedigen tysk polyfoni eller fransk praktfullhet fick inte sitt lystmäte denna kväll. Men musiken applåderades uppskattande av publiken, vilket föranledde organisterna att till slut bissera den inledande sinfonian av Morandi. MATS BACKMAN |
|
EN LUNCHKONSERT VÄRD BRAGDMEDALJ Ålands orgelfestival: ”Bach vid lunchtid.” S:t Görans kyrka, Mariehamn, fredag 2 juli. Aarnoud de Groen, orgel. Erland Mattsson,programpresentation. Omkring 1730 gav J.S.Bach ut en samling orgelmusik innehållande bland annat sex triosonater. De var tänkta för organister som ville träna upp sin färdighet vid instrumentet. Men Bach gjorde dem inte bara spelmässigt svåra utan skänkte dem även musikalisk fulländning genom sitt personliga tonspråk. Triosonaterna är alltigenom polyfona. Tretalet är centralt. Förutom trestämmigheten, där varje stämma lever ett eget liv, är satserna i alla sonaterna tre till antalet. Ställer krav Organisten spelar de tre stämmorna samtidigt: den ena med höger, den andra med vänster hand på separat manual. Basstämman utförs med fötterna. Det är ett intrikat fl ätverk med imitationer, fugeringar och komplementärt linjespel som ställer oerhörda krav på utövaren. I synnerhet speltekniskt, men även musikaliskt. Musiken ska ju leva och kännas naturlig. Den i Haag verksamme organisten Aarnoud de Groen tar sig an uppgiften att på samma konsert framföra hela fyra av de sex triosonaterna. Det är i sig värt en bragdmedalj. Ingenstans i musiken fi nns vilopunkter eller passager där organisten kan andas ut eller hemfalla åt okoncentration för så mycket som en sekund. Stämmorna jobbar på i ett aldrig sinande fl öde. Sinnrikt. Svårt. Virtuost. Men smittande skönt. Melodisk förplägnad De drygt 50 personerna i publiken som hade valt Bach till lunch behövde inte gå hungriga från konsertbordet. En rytmisk och melodisk förplägnad – än livfullt energisk, än vilsamt meditativ – serverades övertygande av nederländaren. Även klangmässigt lyckades de Groen variera sonaterna, som har en kammarmusikalisk prägel där varje stämma representerar ett enskilt instrument. Ibland kunde vänster hand ha registrerats snäppet starkare. Höger hands stämma tenderar annars lätt att ensam bli melodiförande medan den vänstra reduceras till ett underordnat komp. Tanken med trioformen är att stämmorna ska konkurrera jämbördigt, även styrkemässigt. Emellanåt önskade man sig djupare bas än det strama 8-fotsläge som dominerade, där avsikten förmodligen var att ge illusionen av en cello. Organisten lät inte heller någon rörstämma komma till tals i registervalet. Sankt Göransorgelns utmärkta oboe kunde ha berikat färgskalan men fi ck nu tiga still under hela programmet. Härlig dessert Den sjätte sonaten i glad Gdur gavs utpräglad finalkaraktär i de Groens händer. Levande, kraftfullt, ohämmat och stolt. I den sista satsen spelade rytmiskt medryckande figurer över en vandrande bas. En härlig dessert på Bachmenyn. MATS BACKMAN |
|
VAGGADE IN PUBLIKEN I ÅLDERDOMLIG TID Vad: Bach vid lunchtid. Var: S:t Görans kyrka, Mariehamn. När: fredag 2.7 kl 12.00. Vem: Aarnoud De Groen, orgel, Haag, Nederländerna. Programpresentation: Erland Mattsson. I dag lyssnade jag till en konsert ägnad åt kyrkoorgeln. Och då musik av barockkompositören Johann Sebastian Bach (1685-1750). Det var ett orgelverk komponerat i triosonatformen, framförda i tre satser, i tempona snabbt, långsamt, snabbt. Naturligtvis i varierande tolkningar. Här framfördes fyra av dem. Ordet trio står för de tre stämmorna som klingar tillsammans. Vid den Grönlundska orgeln i S:t Görans kyrka satt Aarnoud De Groen från Nederländerna. Aarnoud debuterade som konsertorganist redan som 13-åring 1984, med en serie konserter på orgeln i Hervormede Kerk i Pijmacker. I dag är det hans hustru som är registrant vid orgeln och som hon skötte mycket bra. Enkelt och begripligt Konserten började således med Triosonat nr 2 c-moll och satserna Vivace, Largo och Allegro, som dock var skrivet för två stämmor. Trots sin tonart i c-moll infann sig vid lyssnandet en känsla av upprymdhet genom drillande flöjttoner. Melodiken är trots det barocka tidsidealet enkelt och begripligt. Triosonat nr 4 e-moll, är en komposition där Bach hämtat temat från en kyrkokantat ägnad tredje söndagen efter pingst. Min upplevelse är att jag vaggas in i en ålderdomlig tid där musiken rullar på, förmedlar sina berättelser som vi – publiken – kan tolka som vi själva vill. Triosonat nr 5 har en dansande puls med ändå med ett rätt svalt tonförråd. Klangerna på orgeln är nedtonat och sordin läggs över delar av musiken. Som lyssnare hamnar jag i ett distanserat läge, tvingas med i organistens tolkningar och som jag i vissa ögonblick kan uppleva som jobbigt. Temperament Men, de finns förstås en konstnärlig avsikt med det och det förstår man då vi hör den sjätte och sista triosonaten. Här lägger organisten överlag in mer temperament och Vivacets vandrande basgångar blir påtagligt nära. I det avslutande Allegrot sätts all kvarvarande energi in i musiken. Här hörs täta stämflätningar och musikens puls ökar. Det uppstår energier i hela kyrkan. En tystnad uppstår i publiken efter att de sista tonerna försvunnit. Vi hade lyssnat till en konsert av en organist som verkligen kunde sitt jobb. Det gällde både tolkningar och fokus i musiken. Slutligen. Trots att Ålands orgelfestival har placerat sina konserter runt i de åländska kommunerna används ändå S:t Görans kyrkan flitigt under festivalen. Speciellt har lunchkonserterna blivit populära och kyrkan är alltid fylld av intresserade lyssnare. Även avslutningskonserten Italienskt fyrverkeri som ges i dag lördag kl 20.00 framförs där. Då med storbildskärms som visar organisternas spel från läktaren. Det är absolut värt att titta på. EIVOR LINDSTRÖM |
|
GUDOMLIGT SVÄNG UNDER KYRKVALVEN Ålands orgelfestival: ”In the name of freedom”, jazzkonsert i Sunds kyrka med Håkan Lewin, altsaxofon, och Johannes Landgren, orgel. Rubriken kan någon kanske uppfatta som aningen respektlös, men den är fullt motiverad som beskrivning av den konsert som altsaxofonisten Håkan Lewin och organisten Johannes Landgren bjöd en glädjande stor publik i Sunds kyrka på. Att Duke Ellington, som det mesta kretsade kring, skrev tre sakrala konserter till Den Högstes ära är också värt att notera. Johannes Landgren erinrade i en föredömligt kort introduktion om jazzens rötter i blues och folklig musik. För den kämpande lilla människan i en orättvis och brutal värld. Därav också konsertens namn: ”In the name of freedom”. En återkomst Håkan Lewins karriär som altsaxofonist inleddes redan på sextiotalet och han har framgångsrikt spelat och turnerat i både i egna och andras band. Johannes Landgren, även han uppmärksammad musiker, är organist, kördirigent och orgellärare vid musikhögskolan i Göteborg. Lewin och Landgren deltog också 2003 i Ålands orgelfestival, då tillsammans med den danske hammondorganisten Kjeld Lauritsen. – Det är fi nt att vara tillbaka här. Tänk vilket arbete arrangörerna lägger ned på den här festivalen, att den kunnat fortsätta i hela 36 år, sade Landgren till Nyan före konserten. Men tillbaka till musiken. Kyrkorgel är ett underbart instrument som kan kombineras med nästan vad som helst. Kyrkorgel till folkmusikaliskt fi olspel fungerar alldeles utmärkt och den här kvällen visade Landgren och Lewin vad man kan åstadkomma med kyrkorgel och saxofon: gudomlig musik. Fint samspel Man inledde konserten med Ellingons ”Black and Tan Fantasy” där Landgren lät orgeln inleda med något som påminde om det dämpade dunket från någon begravningsprocession i sydstaterna och där Lewins saxofon sedan föll in och man tillsammans sökte sig fram mot ett ljusare tonspråk utan sordin. Så fortsatte kvällen i ömsom meditativa, ömsom glatt svängiga tongångar. Det mesta lätt igenkännligt ellingtonskt. I ”Somebody cares” släppte man verkligen loss och många fötter vickade takten i kyrkbänkarna. På det följde lugnare tongångar i ”Lotus blossom” där Lewin sökte sig tjugo meter bort i kyrkan med sin saxofon men skickligt fortsatte den musikaliska kommunikationen med Landgren och orgeln. Starkt intryck gjorde också Håkan Lewins egen ”Krk”, komponerad på erfarenheter från turnéer i Kroatien och med titel efter ön Krk i Adriatiska havet. Här kan nog också hans engagemang i Musicians Against Violence anas. Lewins arrangemang av ”He’s got the whole world in his hand”, som man avslutade med var också något utöver det vanliga. Med allt från blues till ”persisk marknad” gjorde den verkligen skäl för namnet. En mycket givande kväll! Ni var värda alla applåder! JAN KRONHOLM |
|
FOLKMUSIKBETONAT MED EXTRA BONUS Ålands orgelfestival: Lunchkonsert i S:t Görans kyrka: Jorun Marie Kvernberg, violin, sång, hardingfela, Marek Stefanski, orgel. Klar och skimrande sång med eget ackompanjemang på fiol fick vi bland annat njuta av på onsdagens lunchkonsert i S:t Görans kyrka i Mariehamn. Ålands orgelfestival bjöd på polsk och norsk musik på orgel respektive fi ol i samma konsert. Marek Stefanski inledde med musik ur en notbok från 1600-talet samt ett par nyare stycken av två polska kompositörer: Feliks Nowowiejskis fantasi ”Julnatt på slottet Wawel i Kraków” och ”Bukoliki” av Witold Lutoslavski. Trollband publiken Norska folkmusikern Jorun Marie Kvernberg gav i sin avdelning prov på både danslåtar, vissång och annan traditionell musik som hon presenterade på ett charmigt och personligt sätt. Där är organister ofta i en sämre situation när det gäller att trollbinda publiken med sin personlighet, då man sällan ser dem där de göms bakom läktarskrank och orgelpipor. Kvernberg visade prov på en scennärvaro som var något extra, det lyste och glödde om henne oberoende av om hon sjöng eller spelade. Och emellanåt gjorde hon alltså både och på samma gång. Jorun Marie Kvernberg berättade att hon lärt sig spela av sin mor, som lärt sig av sin far, som lärt sig av sin och så vidare, ända till 1770-talet. – Vilket privilegium att få växa upp med den här musiken som en del av livet, sa hon och spelade sedan en brudmarsch som morfadern Peter L Rypdal komponerat. Låtar med historia Kvernbergs del av konserten blev extra levande när Jorun Marie berättade historien bakom varje låt hon spelade. Så såg vi framför oss alfågelns frieri i ”Havella” – det norska namnet på fågeln – och hörde kyrkklockor i hardingfelan efter att ha fått berättat för oss om de mytomspunna ”St Thomasklokkene på Filefjell” som låten fått namn efter. Bra kombination En skicklig fi olist med vacker sångröst och ett omväxlande program – se där ett tillfälle för andra än hängivna orgelfantaster att delta i festivalens program och sedan få lite orgelmusik som bonus. Eller tvärtom: orgelfantasterna fi ck lite norsk folkmusik som bonus. En intressant programkombination som fungerade fi nt. Stefanskis avslutande stycke kom som en uppföljning till Kvernbergs sista låt – en melodi som hennes morfar gjort till en text om sångens budskap och möjligheter. Med samma kraft och styrka som Kvernberg sjöng och spelade ”Syng i ungdomens glade dager” avslutade Stefanski med Preludia Maryjne av Juliusz Luciuk. SIV ECKSTRÖM |
|
RIKTIGT FINT OCH SPÄNNANDE KONSERT Norsk & polsk folkmusik Var: St Görans kyrka, Mariehamn. När: Onsdag 30.6 kl 12.00. Vem: Jorun Marie Kvernberg, violin,sång, hardingfela Oslo, Norge. Marek Stefanski, orgel, Krakow, Polen. Trolska och dansanta toner klingade inne i S:t Görans kyrka under orgelfestivalens lunchkonsert. Två olika länders folkmusik -– Norge och Polen – möttes i en musikalisk samvaro. Först ut var organisten Marek Stefanski som levererade fyra gamla polska danser: Alla Poznanie, Colenda, Hayducki, Fanfara Accenda nuntia. Dessa presenterades under det samlade namnet ”Jan från Lublins tabulator” med rötter i 1600-talet. Och nog lät polskorna förvånansvärt bekanta med sina långsamma och sirliga musikaliska rörelser. Precis som polskor ska låta. Musikalisk originalitet Marek framförde sedan en komposition av Feiks Nowowiejski (1877-1946) en polsk fantasi vid namnet Julnatt på slottet i Wawel i Krakow. Generellt lät det stycket både omväxlande och dramatiskt, registrerat i växlande dynamiska styrkor. Vi lyssnade även till Bukoliki från 1947 som skrivits av Witold Lutoslawski (1913-1994). Kompositiones första avsnitt var uppbyggd kring några få toner som cirklade omkring, försvann men återkom igen. I bland dansant, ibland oerhört tysta. För att sedan växa och bilda ett eget liv. Musiken skapade i mitt tycke små rum av musikalisk originalitet som i sin enkelhet kan betraktas som folklig. Två fioler samtidigt Så kom Jorun Marie Kverberg från Norge fram i kyrkan, greppade sin hardingfela, som nog ser ut som en vanlig fiol. Tonerna fyllde kyrkorummet då vi först lyssnade till Storpolsdanse/Storhalling – en traditionell ståttersång efter Ola Kallset (1895-1982). Vi lyssnade sedan då Jorun Marie sjöng På gule vei där hon spelade på två fioler samtidigt! Förnämsta tolkning Jorun Maries visor har ursprung i den traditionella fiolmusiken från More och Romsdal och hon berättade med inlevelse om dess tillkomst och användning. Som Fenstadvisan en visa med mörkt budskap, efter J Roen 1825 och som berättade om penningsedelförfallskaren Jen Amundsen som faktiskt dömdes till döden för den handlingen. Jorun Marie har även lärt sig visor genom vertikal tradering ned i 1700-talets mitt och som hon framförde under konserten. För mig blev Syng i ungdomens glade dagar, melodi Peter L. Rypdal, text Ole Josvold, Jorun Maries förnämsta tolkning. Hon sjöng med klar, naturlig och ren röst i dynamisk skiftande lägen högt upp i tonregistret. Dejligt! Nog vore det roligt om hon kunde gästa Åland igen så fler folkmusiker kunde se och höra henne. Rycktes med Så återkom Marek på orgel i ett stycke av Juliusz Luciuk (1927) Preludia Maryjne, och som han spelade. Eller kanske rockade? Man rycktes verkligen med både i melodierna och i tempot. Jag är även imponerad av festivalkommittén som satte samman ett så ovanligt program med så bra resultat. EIVOR LINDSTRÖM |
|
ALLELUIA, VAD MÅNDE DET BLI AV DESSA! Ålands orgelfestival: Öppningskonsert i Vårdö bönehus måndagen den 28 juni.” Elina Granlund sopran, Erica Granlund sopran, Sara Strandberg sopran, Kjell Frisk sopranblockfl öjt och fagott, Dag-Ulrik Almqvist orgel. Freja Frisk musikpresentation Vivaldi, Händel, Bach, Pergolesi där har vi barock. Mozart, Cherubini klassicism. Och sen Gustav Hägg och lite lätt nationalromantik. Se ett konsertprogram som följer en rätt så typisk uppställning. Kvällen var dock allt annat än typisk. Efter de obligatoriska talen som öppnade orgelfestivalen förbluffade än en gång några av våra unga sångare med sin talang och utstrålning. Instrumentalisterna, Kjell Frisk på fl öjt och fagott och Dag-Ulrik Almqvist på bönehusets lilla orgel, i all ära: de gjorde ett kompetent och bra jobb men visst var det sångfåglarna som tog oss med storm. Freja Frisk, en annan av våra unga sångartalanger, hade denna kväll rollen som presentatör. Imponerande Först och sist på scen var Elina Granlund. Hennes röst och uttrycksfulla men chosefria sätt imponerade på mig. Hennes röstanvändning är plastisk och rörlig (kan man tala om en böjlig röst?) och tycks fritt och enkelt kapabel till vilka drillar och ornament som helst. Hon kan styra sitt vibrato: sjunga med en helt rak vibratolös ton eller använda vibrato. Höjdtonerna är en lek. Systern Erica Granlund får skruva upp notstället: hon är längre än storasyster. Ericas röst har en mörkare klang och är tyngre. Man märker att hon inte är lika rutinerad som systern, men Bachs Bist du bei mir får ett ändå ett fi nt utförande. I Vivaldis Domine Deus där fl öjten Friskt musikantiskt gjorde orgeln sällskap, sjöng Erica mjukt böljande. Det här stycket passade hennes röst mycket väl. Sara Strandberg tog sig först an en aria ur Pergolesis Stabat Mater. Rösten låter bra men det var en bit kvar till att fullt ut kunna uttrycka Marias sorg över att förlora sitt barn. Cherubinis Ave Maria beledsagades av en mjukt klingande fagott och orgeln. Sången klingade väl i höga lägen men kunde ha lite mer stadga i låga lägen – något att utveckla. Söta orgelstycken Gustav Häggs småstycken passade väl för den lilla 4-stämmiga orgeln. Organistens glada orange-färgade strumpor dansade på pedalerna. Jag är benägen att kalla musiken söt. Som sagt avslutade Elina Granlund konserten. Mozarts motett Exsultate, Jubilate blev ett sant Alleluia och Jubilate. Underbara crescendon, fi na drillar, en härlig kadens producerade av en frisk och vacker röst. Glimten i ögat under avslutande Alleluia var heller inte fel. Det var en frigjord och lycklig sångare som gjorde publiken glad och lycklig. Wunderschön. Vilka förmågor! Vilken kväll! Vilka fantastiska förmågor! Två rutinerade musiker som följsamt stödde de tre duktiga unga damerna. De har framtiden för sig! Det skall bli spännande att följa med var ni fi nns om tio år, Erica, Elina och Sara. LENA JOHANNA SVARTSTRÖM FOTNOT: Normalt undviker jag att för mycket kritisera och/eller berömma studerande för att inte störa dem i deras utvecklingsprocess. I det jag skrivit ovan är dock våra unga vänner behandlade som professionella musiker. I dag, onsdag, kl. 12 fortsätter orgelfestivalen på norsk och polsk folkmusik med violin, hardingfela och sång, samt orgel i S:t Görans kyrka. Jorun Marie Kvernberg och Marek Stefanski framträder. I kväll kl. 20 blir det jazz på orgel och saxofon med Håkan Lewin och Johannes Landgren i Sunds kyrka och i kvällens sena konsert, kl.22 i Jomala kyrka, ger Oratoriekören under ledning av Kaj-Gustav Sandholm och med Henryk Gwardak som organist ”Till himlen med lovsång”. |
|
SPÄNNANDE KONSERT I SIN HELHET Öppningskonsert Var: Vårdö, bönehuset. När: måndag 28 juni 2010 kl 20.00. Vem: Dag-Ulrik Almqvist, orgel, Helsingfors, Elina Granlund, sopran, Erica Granlund, sopran, Sara Strandberg, sopran, Åland, Kjell Frisk, flöjt,fagott, Åland. Presentatör: Freja Frisk. Konserten öppnades med att Elina Granlund sjöng Antoni Vivialdis Aria del Vagtante ur Juditha triumphanes, ett sakralt oratorium skrivet år 1716. Vi lyssnade vidare då Elina framförde Georg Friedrich Händels aria ur sista akten i operan Arianne in Creta, då den ensamma näktergalen sjunger ut sin sorgesång i skogen. Bönehuset var nästan fullsatt och publiken njöt i den ljusa lokalen. Erica Granlund forsatte sedan att med sin mörka och stora röst låta oss höra Johann Sebastian Bacharian ”Bist du bei mir, geh ich mit Freuden”. Bach lånade melodin från sin fru Anna Magdalena Bach och förde därmed ut den i världen. Systrarna Granberg lämnade sedan plats för Sara Strandberg som rörande vackert sjöng Giovanni Battista Pergolesi medeltida hymn, Stabat mater dolorosa. Här hörde vid den 6:e satsen ”Hon såg sin milde son övergiven, döende och hörde honom ge upp andan”. Ypperlig plantskola Elina Granlund som redan studerat ett år på Musikhögskolan i Stockholm är den som framför de flesta sångerna av de tre sopranerna. Dock hade Sara en stor utmaning då hon framförde Lugi Cherubinis (1760-1842) tonsättning av den katolska bönen Ave Maria, en komposition för sång, fagott, och orgel. Här spelade Kjell Frisk fagott i dialog med solorösten. Saras svåra uppgift var att lägesplacera sin röst mot fagottens mörka ton och balansen dem emellan kändes en aning vacklande. Fint blev det i legatopassagerna och framförandet i sin helhet var ändå spännande. Påpekas bör att Ålands orgelfestival har varit och fortsättningsvis är en ypperlig plantskola för åländska unga sångare på sin väg ut i karriären. Alla känsloregister Organisten Dag-Ulrik Almqvist medverkade på orgel i samtliga nummer och framförde även en orgelkomposition i femdelar av Gustav Hägg (1867-1925). Vi lyssnade till Festhymn, Bröllopsmarsch, Aftonstämning, Sorgmarsch och Festmarsch. I mitt tycke ett utmärkt val för bönehusets lilla orgel, som lät fantastiskt i händerna på Dag-Ulrik då han återskapade kompositionens alla känsloregister. Men det var ändå Elina Granlund som fick publikens bravorop då hon i motetten Exutate Jubilate av Mozart brillierade sin röst i autentisk barockstil där de sista koloraturtonerna satt som pricken över iet. EIVOR LINDSTRÖM FOTNOT: Vid orgelfestivalens öppningskonsert meddelade föreningsmedlemmen Kaj-Gustav Sandholm om förändringar i programmet. Det var Catherine Frisk Grönberg och Freja Frisk som inställt och in i programmet kom i deras ställe Elina Granlund, Erica Granlund och Sara Strandberg, samtliga av dem sopraner. |
|
MOZART, BACH OCH DRÖMDA VÄRLDAR ”Ålands orgelfestival.” Lunchkonsert i S:t Görans kyrka i Mariehamn: Sofie Asplund, sopran, Dag-Ulrik Almqvist orgel. Programpresentation: Erland Mattson. Ålands orgelfestival inleddes med en tjuvstart på slaget 12 i går. Festivalen med 36 år på nacken, har verkligen blivit ett stående inslag i sommar-Åland. Självklart står orgeln i centrum på en orgelfestival men årets mångsidiga program visar hur varierande vårt kanske mest orkestrala soloinstrument kan användas. Så också vid lunchkonserten som lockade ca 60 personer in i kyrkan, trots vackraste sommarvädret. Programmet bestod dels av solostycken för orgel och dels intog organisten rollen som ackompanjatör. När Erland Mattson steg fram och presenterade dagens första nummer, infann sig en trygg och förväntansfullt familjär stämning. Vi fick inledningsvis höra Dag-Ulrik Almqvist spela Preludium och Fuga komponerad av en rätt så ung Johann Sebastian Bach. Verket framfördes korrekt och precist men kanske en aning stelt. Knall mitt i aria Sofie Asplund bidrog med kända tongångar som Mozarts Laudate Dominum och en aria ur Bachs Magnificat. Mitt i arian hördes en rejäl smäll; det var dock inte en salut för festivalen, bara en kraftig sprängning i närheten. Musikerna fortsatte fast kyrkan skakade. Asplunds röst klingade väl i alla tonlägen och i avslutande Alleluia ur Mozarts Exultate jubilate fick hon briljera med långa löpningar och ett högt c3. Men mellan Bach och Mozart rymdes en drömmar av väldigt olika slag. Dag-Ulrik Almqvist framförde Tre ikoner från Draumkvedet (drömkvädet) av den norske tonsättaren Trond Kverno, född 1945, ansedd kyrkomusiker, teoretiker, lärare och kompositör. Redan på 70-talet har han varit en tongivande förnyare av orgel- och kyrkomusik. Triptykens första del skildrade det medeltida diktverket Dramumkvedets centralgestalt Olaf Asteson med björnstamp, varningssignaler, kuslig stämning och tramp i skog. Mellandelen, ägnad gudsmodern, var av lugnare karaktär med ljusa partier mot en lång orgelpunkt. Avslutande S:t Mikael som kämpar med draken (djävulen) inleddes triumfatoriskt, hade arkaiskt klingande kvintgångar och en melodi som andades norsk folksång. Jag kände att detta skildrande verk passade Almqvist väl, spelet var fritt och dristigt. Rent och vackert Den andra drömvärlden stod romantikern Jonas Love Almqvist (!) för. Ur hans Songes sjöng Sofie Asplund tre kända sånger, Den lyssnande Maria, Marias häpnad och Du går icke ensam till sparsamt orgelackompanjemang. Det var rent och mycket vackert. Eventuellt kunde Asplund spara lite på vibratot i den folkliga stilen. Det var ett stiligt ”par”, Sofie Asplund i vackert fl addrande blå klänning och Dag-Ulrik Almqvist i prydlig kavaj som tackade för de varma applåderna – samstämda fast de träffats bara kort före konserten. Orgelfestivalens invigningskonsert på Vårdö i går kväll recenseras i onsdagens tidning. LENA JOHANNA SVARTSTRÖM I dag, tisdag, kl. 12 fortsätter orgelfestivalen med en barnkonsert i S:t Görans kyrka med Dag-Ulrik Almqvist vid orgeln. I kväll kl. 20 spelar Raphaël Tambyeff från Paris på den romantiska orgeln i Lemlands kyrka. |
|
STJÄRNGLANS NÄR SOFIE DEBUTERADE Vad: Lunchkonsert Var: Mariehamn, S:t Görans kyrka Vem: Sofie Asplund, sopran , Mariehamn, Dag-Ulrik Almqvist, orgel, Helsingfors. Presentatör: Erland Mattsson Orgelfestivalen på Åland är en av Ålands mest etablerade kulturhändelser och det är den 36 gången som festivalen går av stapeln. Festivalen har med åren blivit välkänd och musiker och sångare runt i Europa medverkar gärna. Men det är lika roligt att våra åländska förmågor kan visa upp sina talanger inom denna musikform. I år är det Mariehamns flickan Sofie Asplund som debuterar som sopransolist. Sofie studerar sitt första år på kandidatutbildningen vid Operahögskolan i Stockholm. På orgel beledsagades hon av den skickliga organisten och förbundsdirigenten Dag-Ulrik Almqvist. Vi lyssnade till Johann Sebastian Bach och Preludium och fuga G-dur. Ett ungdomverk i snabba och energiska rörelser men med skarpare dissonanser i den avslutanden delen. En fin start. Därefter följde Wolfgang Amadeus Mozarts välkända och närmast lidelsefulla Laudate Dominum. Och Sofies sopranröst som klingade lyriskt, med täta utsmyckningar, uppvisade ändå en skärpa och vasshet i de lägre registren. Sofie kommer troligen att i framtiden bli en av Ålands största sångerskor i klass med Jenny Carlstedt. Det vittnade detta framförande om, för inte ens då en sprängladdning intill kyrkan med kraft smällde av så påverkades Sofies interpretation. Stiligt! Lunchkonserter ska vara lätta till sin karaktär tycker jag, och programmet var upplagt så att publiken kunde sitta tryggt i kyrkbänkarna. Om, man räknar bort sprängdeternationen, som förstås inte ingick i programmet. Dynamisk kamp En för mig ny kompositör var den norska Trond H. F Kverno (f. 1945) och Triptychon II- tre ikoner fra ”Draumkvedet”. Den bygger på texter om Sankt Mikkjels kamp med draken, med ursprung i 1500-talet. Musiken kan inte sägas vara särskilt vacker men är ändå lyssnarvänlig. Mycket pedalgrummel i den första delen mer småpratigt i den andra för att byggas upp i en ackordisk dynamisk kamp i den tredje och avslutande delen. Lite vardaglig. Men det är ändå insprirerade att få lyssna till ny musik. Carl Jonas Love Almqvist Songes tillhör den svenska sångskatten och nog var det underbart att lyssna till Sofies tolkningar. Mycket säkert framfört. En speciell favorit var ”Marias häpnad”. Lunchkonserten avslutades med Alleluiasatsen Exultate Jubilate av Mozart. Solitpartierana är ursprungligen skrivna för Italienska kastratsångare. Kastratsångaren könsstympades ju för att behålla fömågan till höga toner även efter målbrottet. Lyckligtvis upphörde denna omänskliga verksamhet efter 1700-talet. Nu lyssnade vi in oss i högsommarvärmes blomsterprakt som väntade utanför, till Sofies koloratursång som svingade sig upp ända till ett avslut i tonen höga c. Sofie har verklig stjärnglans i såväl röst som i sin personlighet. EIVOR LINDSTRÖM |
|
UPPLAGT FÖR OMVÄXLANDE ORGELFEST Omväxlande är ett ord som sammanfattar den trettiosjätte åländska orgelfestivalen. Festivalen mjukstartar med festhögmässa i Eckerö kyrka på söndag och en lunchkonsert i S.t Görans kyrka på måndag, innan den officiellt invigs med en konsert i Vårdö bönehus på måndag kväll. Omväxlande betyder att festivalen bjuder på musik av många olika kompositörer, på artister från flera länder, på kammarmusik, jazz, folkmusik, körmusik och solosång – plus naturligtvis ett rikt utbud av orgelmusik. Enligt Henryk Gwardak, som är ordförande i festivalföreningen, har man strävat efter att lägga upp programmet så att festivalen skall kunna erbjuda något för alla. – Många gillar till exempel musik av Bach och därför har vi vikt en lunchkonsert den 2 juli helt för Bach-älskare. Organisten Aanoud de Groen spelar Bachs triosonater i S:t Görans kyrka. Gwardak vill också påminna om att man även denna gång håller en barnkonsert i S:t Görans kyrka. På tisdag, den 29 juni, spelar Dag-Ulrik Almqvist från Helsingfors för barn på orgelläktaren i S:t Görans kyrka. Jazz, folkmusik Till det som ger årets program bredd hör också jazzkonserten ”In the name of freedom” med Håkan Lewin (altsax) och Johannes Landgren (orgel) i Sunds kyrka på onsdag kväll och den norsk-polska folkmusikkonserten på torsdag kväll i Föglö kyrka med Jorum Marie Kvernberg (fi ol, hardingfela och sång) och Marek Stefanski (orgel). Stahlhammerkvartetten från Stockholm dubblerar denna gång med konserter både i Finströms kyrka på torsdag kväll och i Eckerö kyrka på lördag eftermiddag. Ett återbud Den enda jobsposten som man fått är att organisten Andrew Canning från Uppsala, som skulle ha medverkat i konserten ”Till himlen med lovsång” med Oratoriekören under ledning av Kaj-Gustav Sandholm i Jomala kyrka den 30 juni kl. 22, lämnat återbud på grund av sjukdom. – Jag får själv hoppa in i stället eftersom jag är bekant med musiken från tidigare, konstaterar Gwardak. Sprakande italienskt En sprakande avslutning har man också ordnat på lördag kväll i S:t Görans kyrka med konserten ”Italienskt fyrverkeri” med Federica Iannella och Giuliana Maccaroni som bland annat spelar ouvertyrer av Rossini. Orgelfyrverkeriet projiceras också på bildskärm framme i kyrkan. Totalt bjuder årets orgelfestival på 14 programpunkter runt om på Åland. På festivalens hemsida under adressen http://www.alfest.org finns hela programmet och annan information kring festivalen. JAN KRONHOLM |
|
ORGELKONST I ÅLANDS KYRKOR Ända sedan 1975 har Ålands Orgelfestival hyllat orgeln som det största och finaste musikinstrumentet. När landskapets äldsta festival arrangeras för 36:e gången den 27 juni-3 juli är höjdpunkterna självklart många. Verksamhetsledare Henryk Gwardak kan bland annat rekommendera årets avslutningskonsert, Det italienska fyrverkeriet, med världskända organisterna Federica Iannella och Giuliana Maccaroni. De spelar fyrhändigt i S:t Görans kyrka i Mariehamn lördagen den 3 juli. - Det är en mycket skicklig orgelduo som kommer att spela egna arrangemang av allt från Rossinis ouvertyrer till operor som de flesta känner igen, säger Henryk. Under konserten har publiken inte bara möjlighet att lyssna till musiken, de kan också se artisterna. Det sker nämligen videoöverföring från läktaren till en bildskärm som är placerad längst fram i kyrkan. Några nyheter Videosändningen under avslutningskonserten är även en av årets nyheter. Tanken är att väcka intresse och locka mer publik till konserterna. - Det används mycket videoöverföring på andra håll, i år vill vi pröva det också på Åland, säger Henryk. Till nyheterna för året hör även en festhögmässa och en konsert i Eckerö kyrka. - Kyrkan i Eckerö har en gammal, värdefull orgel från 1800-talet som vi kommer att återanvända efter många års uppehåll. Fullmatad festivalvecka Sammanlagt bjuder den veckolånga orgelfestivalen på 14 intressanta musikupplevelser i den åländska sommaren. Henryk berättar att utbudet är större än någonsin: - I år har vi allt från klassiska orgelkonserter, temakonserter och kammarkonserter till körkonsert, jazzkonsert, barnkonsert, romantisk konsert och folkmusik. Konserterna har dessutom egna teman från Den romantiska orgeln till Norsk och polsk folkmusik och Bach vid lunchtid. Tanken med temakonserterna är att göra det lättare för publiken att välja ut de program de är intresserade av. För att lyssnaren ska få ut det mesta av musikupplevelsen finns även Erland Mattsson på plats för att presentera de flesta av konserterna för publiken. Festivalprogram 2010 Hela konsertprogrammet för Ålands XXXVI Orgelfestival hittar du på www.alfest.org JENNY ANDERSSON |
|
HIMMELSKA TONER FÖR STRESSADE SJÄLAR Sommargrönska, vattenglitter och gamla kyrkor ramar in en av Finlands äldsta musikfestivaler. – Vår festival är ingen tävling för musiker som vill briljera med hur man spelar en svår sonat av Max Reger, eller som vill visa hur modern orgelmusik låter. Vi vill att konserterna ska vara en skön avkoppling och en fin upplevelse för vår publik. Som föreningens styrelseordförande sedan nio år tillbaka, och nu även som verksamhetsledare, har Henryk Gwardak fingret på festivalpulsen. Eller borde man säga: fingret på orgelklaviaturen. Sedan ankomsten från Polen till Åland 1987 har orgelfestivalen inte bara stått hans hjärta nära, utan helt konkret engagerat hela hans varelse. Med sina fjorton konserter utplacerade i den åländska arkipelagens kyrkor är evenemanget även en helt fysisk utmaning för arrangörerna. När vi träffas i Saltviks församlingshem har Gwardak ena handen i gips. – Men jag ska nog bli i spelskick till midsommaren. Osynlig organist Som Ålands äldsta musikevenemang har orgelfestivalen sedan starten 1975 arrangerat 370 konserter med över 600 artister från 22 länder. Hälften av publiken – under en festivalvecka sammanlagt cirka 1 000 personer – är ålänningar, resten är turister. Ålands orgelfestival startade som en följd av att några gamla orglar i åländska kyrkor ersattes med nya på 1970-talet. Festivalen var ett sätt att göra publiken bekant både med de nya instrumenten och med en musik som åhörarna kanske inte annars lystrade till. – Orgeln är det största musikinstrumentet och har de flesta möjligheterna, därför är det speciellt intressant med en orgelfestival. Men enligt Gwardak är det en annan sak om organisten känner till orgelns resurser beträffande klanger, färger och registrering. På den här festivalen har orgelmusiken dessutom fått sällskap av både körer, kammarorkestrar och solister. – Folk vill ju se artisten – en organist syns sällan från kyrkgolvet. Det sistnämnda – osynligheten – är en alldeles speciell utmaning när det handlar om festivalens avslutningskonsert Italienskt orgelfyrverkeri. Federica Iannella och Giuliana Maccaronis fyrhänta spel i St. Görans kyrka i Mariehamn kommer sannolikt att bli en helt unik upplevelse som även har sina visuella poänger. Videokamera och stor bildskärm kommer att bidra till den konstnärliga helhetsupplevelsen. Inhemskt och utländskt De internationella inslagen är ett av festivalens särmärken. I år kommer artisterna från Sverige, Norge, Danmark, Frankrike, Holland, Polen och Italien. Kölistan för att få uppträda upptar cirka tjugo namn. Väntetiden blir i praktiken 2–3 år. – Vi har möjlighet att välja och handplocka stora artister. Ofta är själva deltagandet viktigare än arvodet för dem, säger Gwardak. Henryk Gwardak understryker att de egna inhemska instrumentalisterna och sångarna under inga omständigheter glöms bort, varken de från Åland eller de som kommer från fastlandet. Med tanke på den viktiga publikkontakten har man sedan några år tillbaka infört ett system med programpresentatör som berättar om konsertens innehåll och bakgrund. Gwardaks personliga kontakt med artisterna bäddar för ett samspelt möte med lyssnaren. – När artisterna på förhand vet ungefär hurudan publik de möter kan de i samarbete med oss välja en repertoar som passar in just i det här sammanhanget. MAO LINDHOLM |
|
ANRIK FESTIVAL PRÖVAR NYA GREPP I ÅR - Utan att skryta tycker jag att hela programmet för Ålands orgelfestival ser bra ut, säger Henryk Gwardak som är ordförande i föreningen bakom festivalen. I år bjuder man under festivalveckan 27 juni till 3 juli på fjorton konserter i nio olika kyrkor och man prövar några nya grepp. MUSIK Årets upplaga av Ålands äldsta festival är nummer 36 i ordningen och festivalen har en trogen och entusiastisk publik. - Publiken vet vad den får på våra konserter, högklassig musik i vackra kyrkor. Dessutom har vi hållit fast vid tidpunkten veckan efter midsommar så att människor vet att det är festival just den veckan, säger Gwardak. Men festivalen vill förstås också ha ny och yngre publik. Därför har man breddat musikutbudet i år. Kör, folk och jazz Alla som inte hörde Oratoriekören på Åland framföra oratoriet Till himlen med lovsång som bygger på Nils Lindbergs Dalakoraler får en ny chans den 30 juni. Då framförs verket i Jomala kyrka med Kaj-Gustav Sandholm som dirigent och med Andrew Canning från Uppsala vid orgeln. - Men det blir inga ljuseffekter som vi tänkte från början. Dels är det för ljust och dels är det för dyrt, säger Gwardak. Ett spännande möte mellan norsk och polsk folkmusik får vi också uppleva när Jorun Marie Kvernberg från Norge möter Marek Stefanski från Polen. Instrumenten är violin och hardingfela för Kvernberg och orgel för Stefanski, dessutom sjunger den norska folkmusikkvinnan också. De ger två konserter tillsammans, den 30 juni i Mariehamn och första juli på Föglö. Den 30 juni är det också kvällskonsert i Sunds kyrka med jazziga toner. Håkan Lewin på altsaxofon och Johannes Landgren på orgel, båda från Göteborg, bjuder på musik av Ellington,Graham och Lewin i en konsert som fått titeln "In the Name of Freedom". Klassisk orgel De klassiska lunchkonserterna i Mariehamn är i år tre och hålls måndag, onsdag och fredag. - De har hittat sin form och det finns publik för dem, konstaterar Gwardak. Barnkonsert blir det den 29 juni på orgelläktaren i S:t Görans kyrka med Dag-Ulrik Almqvist från Helsingfors vid orgeln. Gwardak är också glad över att Eckerö åter är med i programmet. Festhögmässan, som inleder festivalen, hålls där den 27 juni och på eftermiddagen den 3 juli kan man höra Stahlhammerkvatetten från Stockholm spela kammarmusik där. I Lemlands kyrka kan man den 29 juni höra romantisk orgelmusik spelad av den franske organisten Raphaël Tambyeff på den nya romantiska orgeln där. Bachs triosonater spelar Aarnoud de Groen från Holland som lunchkonsert i Mariehamn den 2 juli och i Saltviks kyrka ger den danske organisten Flemming Dreisig konsert samma dag klockan 20. Orgelfyrverkeri Festivalens första renodlade konsert ger åländska sopranen Sofie Asplund den 28 juni i S:t Görans kyrka, en lunchkonsert tillsammans med Dag-Ulrik Almqvist. Festivalens öppningskonsert håller man i Vårdö bönehus på kvällen den 28 och det blir en familjekonsert med Catherine Frisk Grönberg, Kjell Frisk och Freja Frisk. Festivalen avslutas med ett italiensk orgelfyrverkeri med de två kända kvinnliga organisterna Federica Ianella och Giuliana Maccaroni, båda två mycket kända och hårt uppbokade. - Jag fick tips om dem av en belgisk organist och hade sådan tur att de kunde komma för avslutningskonserten den 3 juli. Jag ser mycket fram mot den konserten, säger Gwardak. Han avslöjar också att man vid den konserten ska visa organisterna i en videoöverföring från läktaren i S:t Görans kyrka. - Det används mycket videoöverföring på andra håll och vi vill pröva det för just den här konserten. De två organisterna bjuder på fyra ouvertyrer ur Rossini-operor. Det handlar om ouvertyrerna till Den tjuvaktiga skatan, Barberaren i Sevilla, Semiramide och Wilhelm Tell. Dessutom blir det musik av Giovanni Morandi. Och med det fyrverkeriet tar den trettiosjätte festivalen slut. BENITA MATTSSON-EKLUND |
|
LOCKAR MED VARIATIONSRIK ORGELFEST Om han får säga det själv – och det får han – så tycker Henryk Gwardak att årets orgelfestival blir den kanske bästa någonsin. – Programmet är i varje fall mera omväxlande än tidigare. Enligt Henryk Gwardak, som är ordförande i föreningen Ålands orgelfestival, har man velat lägga upp programmet så att det skall finnas valmöjligheter. Bjuda något för alla. – Vi har konserter med kammarmusik, med jazz och med folkmusik. Vi har lunchkonserter, en nattkonsert och en barnkonsert, berättar Gwardak. Totalt bjuder årets orgelfestival på 14 programpunkter runt om på Åland. – Man kan studera programmet, välja ut vad man vill gå på och åka runt. På det sättet får festivalbesökarna också se en del av vårt vackra landskap i midsommartid. Etablerad festival Som Ålands äldsta regelbundet återkommande musikevenemang har orgelfestivalen fått en etablerad ställning. Artister från olika håll i världen kommer gärna till festivalen och man har nått en publiksifra som ligger kring 1.000, ett resultat som tål jämförelse med andra sommarevenemang. – Vi ser orgelfestivalen som ett bra komplement till andra festivaler och konserter i den åländska kultursommaren, säger Gwardak. Kan förhandsboka Festivalen lockar också besökare utifrån. – Vi har redan en hel del bokningar via vår hemsida på internet från både fastlandet och Sverige. Att boka plats på förhand via hemsidan är något som Gwardak gärna rekommenderar också för ålänningar. – Man betalar först vid ingången men vill man försäkra sig om goda platser vid konserterna är det bra att boka, särskilt när det gäller mindre konsertlokaler. Från mjukstart till sprakande fyrverkeri Årets festival mjukstartar med en festhögmässa i Eckerö kyrka söndagen den 27 juni och med lunchkonsert i Mariehamns kyrka i Mariehamn måndagen den 28 juni. Vid festhögmässan medverkar Sofie Asplund, sopran, och Henryk Gwardak,orgel. Celebrant är Mårten Andersson. Sofie Asplund sjunger också i lunchkonserten där Dag-Ulrik Almqvist, från Helsingfors, medverkar på orgel. På måndag kväll hålls festivalens öppningskonsert i Vårdö bönehus. Framträder gör Catherine Frisk Grönberg, sopran, Freja Frisk, sopran, och Kjell Frisk, fagott och flöjt, samt Dag-Ulrik Almqvist. ”Den romantiska orgeln” är rubriken fören konsert tisdagen den 29 juni i Lemlands kyrka med organisten Raphael Tambyeff, från Paris. Norsk och polsk folkmusik står på programmet när den populära folkmusikern Jorun Marie Kvernberg, från Norge, och polska organisten Marel Stefanski framträder i Mariehamns kyrka i en lunchkonsert onsdagen den 30 juni. Torsdagen den 1 juli ges samma program som kvällskonsert i Föglö kyrka. Onsdagen den 30 juni blir det även jazzkonsert i Sunds kyrka med svenskarna Håkan Lewin, saxofon och Johannes Landgren på orgel. Det bjuds bland annat på musik av Duke Ellington. Senare samma torsdagskväll kan man gå på nattkonsert i Jomala kyrka där Oratoriekören, ledd av Kaj-Gustav Sandholm, ger ”Till himlen med lovsång”. Organist är Andrew Canning från Uppsala. Fredagen den 2 juli bjuder på ”Bach vid lunchtid” i Mariehamns kyrka med organisten Aanoud de Groen från Holland och på kvällen ger danska organisten Flemming Dreisig konsert i Saltviks kyrka. Kammarmusik blir det i Finströms kyrka med Stahlhammerkvartetten från Stockholm torsdagen den 1 juli. Kvartetten framträder också i Eckerö kyrka på lördagen, den 3 juli i en eftermiddagskonsert. Avslutningskonserten i Mariehamns kyrka på lördag kväll lovar, enligt Gwardak, bli något alldeles extra. ”Italienskt fyrverkeri” kallas konserten som bjuder på italienska organisterna Federica Iannella och Giuliana Macccaroni. Fyrhändigt spelar de bland annat ouvertyrer av Rossini. För att publiken skall kunna se vad som händer på orgelläktaren kommer solisternas arbete vid orgeln att projiceras på en duk framme i kyrkan. Kvällskonserterna börjar kl. 20 och lunchkonserterna kl. 12. Hela festivalprogrammet finns på festivalens hemsida. Via adressen http://www.alfest.org når man den. JAN KRONHOLM |
|
KVINNLIG PRÄGEL PÅ ÅRETS ORGELFESTIVAL En förhandstitt på det preliminära programmet för Ålands trettiosjätte orgelfestival visar att årets festival är annorlunda, inte minst på grund av det starka kvinnliga inslaget. Dessutom blir det både jazz, folkmusik och körkonsert under den veckolånga festivalen. MUSIK Festivalen inleds traditionsenligt söndagen efter midsommar, den 27 juni och avslutas den 3 juli. I år hålls konserter i nio åländska kommuner med inledning i Mariehamn och avslutning i Eckerö. Den åländska sopranen Sofie Asplund medverkar vid festhögmässan i Eckerö på festivalens första dag och hon ger lunchkonsert i Mariehamn den 28 juni tillsammans med organisten Dag-Ulrik Almqvist från Helsingfors. På måndagskvällen ges öppningskonsert på Vårdö med sopranen Catherine Frisk Grönberg, flöjtisten Kjell Frisk och Dag-Ulrik Almqvist vid orgeln. Övriga gästande organister vid festivalen är Didier Matry, Frankrike, Marek Stefanski, Polen, Aarnoud de Groen, Holland, Flemming Dreisig, Danmark och Federica Iannella och Guliana Maccaroni båda från Italien. Vår åländska orgelprofessor Henryk Gwardak medverkar vid två konserter. Folk & jazz Norska artisten Jorun Marie Kvernberg, som spelar fiol, hardangerfela och sjunger, ger två konserter tillsammans med organisten Marek Stefanski. Den 30 juni ges konserten i Mariehamn och dagen efter gästar duon Föglö. I Norge är Kvernberg mycket känd, inte minst för sina insatser i folkmusikgrupper som Tindra och Majorstuen och hon har också turnerat internationellt. Den 30 juni blir det jazziga toner under valven i Sunds kyrka med Håkan Lewin, altsaxofon, och Johannes Landgren, orgel. Båda kommer från Göteborg och deras konsert har titeln ”In the Name of Freedom”. Kvartett & kör Stahlhammerkvartetten från Stockholm, där tre av fyra medlemmar är kvinnor, ger två kammarkonserter under festivalen. Den första i Finström den 1 juli och den andra i Eckerö den 3 juli. Den 2 juli blir det nattkonsert i Jomala kyrka med Oratoriekören som framför ”Till himmelen med lovsång” under Kaj-Gustav Sandholms ledning. Verket framfördes under senhösten och ljusspelet som hör till framförandet kräver att mörkret lagt sig och det har det förhoppningsvis gjort vid 23-tiden då konserten inleds. Festivalen avslutas med ett italienskt orgelfyrverkeri i S:t Görans kyrka där Federica Iannella och Giuliana Maccaroni i en orgelduett spelar italiensk 1800-talsmusik, bland annat musik ur Rossinis operor. BENITA MATTSSON-EKLUND |